王者荣耀剧情创作多久

1、王者荣耀的故事.

1、《王者荣耀》全部故事发生于架空世界“王者大陆”中。相关人物、地理、事件均为艺术创作,并非正史。

2、王者荣耀背景故事：神明乘坐方舟穿越无边的宇宙,降临王者大陆。他们利用宇宙最强大的力量——方舟核心,将传奇英雄的基因注入新人类,创造了那些为人熟知的英雄。依靠方舟核心,十二座奇迹拔地而起,昭示着那个时代的荣光。然而无上的力量滋生欲望,欲望带来战争。暗夜笼罩大陆,奇迹的光芒被掩映。为了防止战争再次降临,神明将方舟核心封印在长安大门之后,留下隐秘的暗示——解封方舟核心的线索,蕴藏在十二奇迹之中。堕世之神窥伺着方舟核心——这一能够让他重获新生的绝世力量。为了守护王者大陆的和平,英雄们踏上解封方舟核心的道路。生存或者毁灭,前路风云变幻,但抵挡不了他们的脚步。出征吧,英雄们。

王者荣耀

2、讲故事、做共创、上春晚《王者荣耀》的IP金字塔

赛年来了。1月14日前后,《王者荣耀》更新全新年度版本,并通过《破晓》《不夜长安》两条CG动画将玩家引入长安故事线,正式宣布长安赛年启动。

这是《王者荣耀》首次提出赛年概念。在每赛季结算一次段位的基础上,“赛年”的核心在于增强四个赛季的叙事连续性,以年为单位来讲述一个长线故事。

对不少《王者荣耀》玩家来说,每年的四个赛季,一定程度上已经成为记录时间的一个维度,每个赛季末的段位结算、新赛季的概念更新都分外值得期待。而在新的赛年模式中,《王者荣耀》玩家们将在排位结算之外,有一个新的期待点:下一个赛季中,故事会有怎样的发展?

发挥长线故事的生命力,这也是《王者荣耀》在IP内容打造和营销上做出的一次突破性尝试。经历了五年多的时间沉淀,积累了日均破亿的DAU量级,《王者荣耀》早已成为了一个国民级游戏,而赛年的启动,可以视为《王者荣耀》对IP打造的一种全新的思考和玩法。

叙事,迈出IP赛年的第一步

2021赛年的叙事从一段CG动画开始:《不夜长安》设定在热闹繁荣的长安上元夜,一真一假两个武则天现身,指向一个隐秘的长安危机。长安赛年的故事将围绕守护长安这一核心主题展开。

《王者荣耀》的老玩家们,对长安的故事并不陌生。2018年《王者荣耀》官方连载的《盛世长安》漫画中,长安区域世界观初见雏形,此后三年时间中,王者荣耀又发布了《永远的长安城》《盟友》《峡谷异闻》《破晓》等CG,书写了关于长安的片段故事,但较为独立叙事再加上时间跨度很长,玩家并没有感知到一条清晰的故事主线。

开启长安赛年后,《王者荣耀》会有更多的空间与时间,去讲述一个完整的故事。这是迈向第六年时,《王者荣耀》所展现出的IP构建新思路——通过长线的叙事,让过去框架性的世界观更加具有厚度与生命力。

在版本上线后的一个月时间内,《王者荣耀》玩家们都已沉浸在长安这一繁华之都,成为了“守护长安”的“命运共同体”。复盘《王者荣耀》围绕长安赛年进行的IP内容营销,可以总结出其营销的主要思路是,围绕主线叙事,在游戏内外给予玩家沉浸式、共创式的内容体验。

在游戏内,《王者荣耀》重点投入于对世界观的构造。

首先,《王者荣耀》通过高质量的CG内容,用烟花、游船、灯火,构建起一个引人入胜的长安上元夜;其次,《王者荣耀》以皇家巡游、三坊争魁、花车送福的故事线,长乐坊、曲池坊、郢酒坊等场景的塑造,将区域内英雄和王者中的长安有机串联,向玩家展现出一个生动的王者长安世界,并通过游戏中排位赛帮助英雄公孙离在上元节争夺魁首的主线玩法,和限时花船送福的支线玩法,让玩家深度的参与到故事中来。

这过程中,玩家将深度参与剧情,在英雄的带领下展开全新的冒险,领略长安多元繁盛的坊市生态,并最终揭开暗涌下的事件全貌、解除长安危机。通过排位这一核心玩法与剧情的结合,玩家在游戏过程中,共同完成了长安赛年的IP叙事。

而在细节之处,《王者荣耀》还邀请了多领域专家,参与游戏中的细节考订,共创王者长安。此次,《王者荣耀》与北京大学历史学系展开为期一年的战略合作,启动长安赛年的IP共创计划,与北京舞蹈学院的老师共建乐舞、与北京服装学院的老师共建《王者荣耀》长安赛年春节贺岁片中代言人的服饰。在多领域展开的专家共创让王者中的长安城细节更丰满、更考究,长安赛年的品质感也整体得以提升,在此基础上搭建的世界观显然更加具有生命力。

游戏内长安区域世界观逐渐成型,游戏外,《王者荣耀》也不断通过多种丰富的承载形式延展IP内容,提高玩家的参与度。

一方面,《王者荣耀》以丰富的玩家共创活动,邀请玩家参与到王者长安世界的构建中。

在今年的风物志大赛中,《王者荣耀》延伸长安赛年中的内容作为赛道主题,以三大赛道的广阔创作平台吸引大量玩家描绘自己心中的长安。这样与玩家深度共创的活动模式,搭建起了《王者荣耀》与玩家之间的情感桥梁,也让王者长安世界更加完整。此外,《王者荣耀》官方还在游戏外发布线索海报,以剧情创作比赛的形式,将更多线索和设定融入其中,让玩家在讨论和猜想中加入到长安区域的共创。

另一方面,《王者荣耀》也在不断尝试以多种创新形式,激活玩家兴趣、扩展IP矩阵。在官方推出的《不夜长安:机关诡》官方授权改编剧本杀游戏公布内测开启后,玩家可以通过扮演长安赛年的主角英雄公孙离、狄仁杰、李白、杨玉环、上官婉儿等,更加完整、沉浸地感知IP剧情内容。而在2021年春节前,在央视网络春晚的舞台上,英雄公孙离的舞蹈也打破次元壁,由中国歌剧舞剧院主要演员王家鑫在演出中扮演公孙离,与重庆歌舞团一起,生动的将古典汉唐舞融入了时尚节奏,将二次元融入顶级舞者,也将传统文化进行了更加年轻化的表达,以创新的方式直观、有趣的展示出IP核心剧情中的舞蹈内容。

游戏内外的联动,让长安赛年版本的IP内容,突破游戏局限,在更广大的舞台上得以展现。

通过多元文化的连接以及与专家、玩家的共创共建,《王者荣耀》构建起了真实可感的IP区域生态,讲出了王者大陆上的第一个“长篇故事”。

以竞技游戏基础进行长线IP叙事,《王者荣耀》的突破性和其所呈现的良好效果将给游戏行业、甚至内容行业带去一些新的启发——但另一个关键问题是,《王者荣耀》讲出的这个“长线故事”足够精彩吗?

王者IP的金字塔

在近几年内容行业的发展中,“IP”一词被镀上了黄金,但怎样才算是一个优秀的IP一直没有明确的判定标准。

陪伴了一代玩家成长的《王者荣耀》,有成为国民IP的潜质,“稳住,我们能赢”、“升段位”、“推塔”都成为了人们心中难以湮灭的记忆。但是,要基于世界观长线叙事来进行IP内容的丰富与升级,对《王者荣耀》来说还是一个挑战。

拆解《王者荣耀》长安IP内容,在价值观、个性、故事、演绎方式和商业实现五个维度都取得了一定突破。这五个维度由上至下构成了一个“IP金字塔”。

金字塔的第一层是价值观,价值观其实就是IP内容的核心精神,它代表着IP内容的方向和共识,决定着IP的寿命与影响空间。

从长安故事线来看,武则天与司空震代表正反两方,共同的诉求都是守护长安,但是,坚持“人心汇聚”的武则天一方试图阻止追求“强力之师”的司空震一方,以真正守护长安的安定繁荣。这是一个以打造繁荣盛世为最终使命的故事,正如CG中最重要的意象宝相花所象征的——吉祥、美满。

正义的英雄们集结在一起为拯救长安而共同努力,这一特定故事的背后,贯穿着的是《王者荣耀》最核心的价值观——“歌颂生命情感的多元世界”。在王者大陆上,每个英雄的设定不同、能力不同,背后的每个玩家也都是独特的个体,但5V5的对抗中,玩家们反复认知到这是一个需要合作与互助的游戏,即“不同的人,不同的文化”在游戏中相互融合,又和而不同。

长安赛年故事中对幸福、正义、多元文化的追求,以及角色们体现出的勇敢、团结、不服输等可贵品质,是人类社会稳定的价值共识。正如团结一心的葫芦兄弟,善良天真的白雪公主,这些人物鲜明的价值观,是支撑IP穿越时间、经久不衰的灵魂。

金字塔的第二层是个性。无论是世界观的设定还是英雄性格的个性化,其实都能够为产品IP赋予独特性。并且,IP的个性能够更精准地触达受众,也可以生发出区别于其他IP的内容,并让受众与IP之间产生更牢固的情感连接。

如今《王者荣耀》最显著的IP个性,无疑是其文化属性。

事实上,《王者荣耀》自上线以来就一直致力于提升IP文化承载,致力于“用游戏讲好中国故事。”2018年,《王者荣耀》曾推出来自敦煌莫高窟的“飞天”画像皮肤,由敦煌研究院的艺术专家们和腾讯集结的22名设计师共同参与皮肤的设计打磨,共拿出了37种不同的设计方案。今年被哈佛商学院收录的商业案例《腾讯:科技与文化的融合》中,“飞天”皮肤的打造是代表案例之一。

在此次上线的长安世界中,传统文化也赋予了这些英雄更厚重、丰满的形象,在玩家对单个英雄的认知基础上,不断丰富、细化英雄的设定背景。比如说,无论是否是《王者荣耀》的玩家,对狄仁杰公正严明的个性都有着一定的了解,而在游戏中,狄仁杰无论是人物设定还是玩法,都是基于其判官的身份来打造的。

传统文化与《王者荣耀》的结合,其实还不仅局限于单个英雄或皮肤的设定。

去年,《王者荣耀》曾在“三分之地”区域资料片“三分奇兵”中,邀请资深文史专家参与游戏世界观设定的共创。今年,在《王者荣耀》长安赛年的世界观构建中,许多细节也都有文化的根基。盛唐时期,长安熙攘繁盛。《王者荣耀》以“不夜长安”作喻,象征盛唐的繁茂,同时邀请来自北京大学历史学系的史睿老师进行共创,将王者世界观与盛唐长安文化相融合,以唐时“坊市制度”为原型,在游戏中设置了长乐、曲池、郢酒三大坊市,以版本中的场景、器物、歌舞等形式为载体,展现盛唐文化精神,将故事与文化进行有机结合,演绎出大唐时期的长安风貌。

我们可以发现,《王者荣耀》与传统文化之间的互动,正在从表层走向深化,传统文化的细节精髓与文化精神,正在融入到王者世界观的背景与故事脉络当中,与《王者荣耀》成为一体,展现出全新的IP数字文化魅力。

在有了极具魅力的IP个性之后,就来到了IP金字塔的第三层,即对故事的构建。

一直以来,《王者荣耀》都在不断填充英雄的背景故事,以及区域性世界观,将王者大陆打造成一片“故事”沃土。比如,在新英雄澜上线之时,讲述澜与蔡文姬之间的故事的《目标》放出后,迅速将游戏玩家的讨论热度引燃,推至高潮。这次成功经验也能看出《王者荣耀》讲故事的方式,即以高光英雄为“牵引人”,带领玩家感受整个IP内容。

回到长安赛年,在选择由高光英雄个人故事所牵引而出的情节脉络的基础上,把以往散点独立的故事用长线叙事整合起来。通过长安赛年,王者大陆中英雄可以汇集一处,产生互动,过去独立故事也可以进一步展开并串联,一步步带领玩家了解和感受IP故事。

比如,作为长安长线故事的开始,Q1的故事选择以悬念内容为主。英雄公孙离在上元节的第一个夜晚,假意刺杀武则天,从而引出“真假武则天”这一最大的谜团,此外还有许多吊人胃口的分支故事线,比如明世隐去哪儿了?长安危机到底是什么?这为未来的故事走向提供了多种的可能性,悬疑的情节显然激发了玩家对故事的更大兴趣。

而公孙离作为Q1叙事的高光英雄,通过《阿离日记》,《王者荣耀》以第一人称的口吻展示了公孙离的成长。长安赛年版本上线之后,众多玩家可以通过排位赛,帮助英雄公孙离在“三坊争魁”中获得魁首,在这个过程中,玩家就置身于王者的长安世界里,与公孙离一起参与到IP故事的发展中。

依托细节与参与感所展示的复杂且独特的人物个性,让英雄更加富有魅力。而饱满的英雄形象让故事构建更为丰满,也让IP与受众之间的情感勾连更加紧密。

总体来看,金字塔的前三层价值观、个性打造、故事构建,从内容层面决定了IP的价值。长安赛年这一案例中,王者荣耀在IP的内容打造上,选择以传统文化为核心,将其与王者大陆的架空世界观进行融合与创新,通过数字化手段,得以全方位地实现了盛唐文化与游戏内容的深度结合。

有了好的内容之后,才能考虑最后一点,IP的呈现形式,这也就是金字塔的第四层,IP的多元演绎方式。

《王者荣耀》能将长安赛年的故事以剧本杀的形式呈现,正是得益于故事的悬疑性。此外,英雄公孙离在网络春晚上的献舞,也是与故事中的“一舞夺魁”情节相呼应。随着长安赛年的进一步推进,在未来的故事中,或许还有更多与游戏外场景联动、多元呈现的可能性。

事实上,一直以来《王者荣耀》都在不断突破游戏的界限,进行IP价值的扩容。无论是电竞、音乐、动漫等形式,都是《王者荣耀》IP在更多维度上的价值体现。

并且,IP的呈现维度还在不断地增加,由杨洋、迪丽热巴主演的《你是我的荣耀》刚刚杀青就已引起了极高的关注度,这是一部围绕着《王者荣耀》这一游戏展开的故事,并获得了《王者荣耀》官方授权。这也是游戏与影视剧深度跨界合作的一个示范案例。

最后,以上种种最终体现于IP商业价值的实现。

赛年开启后,长线叙事中角色人物形象进一步丰满,IP的价值观、个性、故事、演绎方式更加鲜明与多元,这将最终作用于《王者荣耀》IP商业化价值的提升。价值一部分体现为内容变现,另一方面体现为品牌营销——通过叙事,《王者荣耀》加强与玩家的情感共鸣,让彼此产生更深的连接与羁绊。

让玩家喜欢的游戏、喜欢的故事,才是源源不断的价值之泉。

《王者荣耀》以游戏作为载体,讲出了一个有逻辑、有个性、有温度的长线故事,这并不容易,背后也可见《王者荣耀》对IP内容营销所下的苦功。未来,长安的故事会有什么样的演进?《王者荣耀》还有什么IP营销新玩法?

王者大陆的故事,越来越精彩了。

王者荣耀

3、百川到海见峡谷“长安”

盛唐长安究竟是什么样子的?

无法亲眼目睹的后世之人,只能从留下来的文艺作品中展开遐想——傲气如诗仙李白,即便“天子呼来不上船”,但是他的“长相思”,也只“在长安”。

古时,人们的鸿鹄之志总是向着长安。那里是足够自信且包容的精神家园,从不畏惧被其他文化吞没,而是能与其为伍、为友,将细流汇成河,直至奔腾入海。

一千多年后,现代的人们依然会常常遥望盛唐长安,以其为永存内心的宏大意象。这些正在远眺的人们,亦携着文化走近,推动了一场“江河入海”式的多文化内容的交融与共创,打造出他们心中独一无二的“长安”。

多面的真实

黎星是从舞台上成长起来的。9岁便开始习舞,在解放军艺术学院学习了十年之久,而后荣膺国内国际众多舞蹈大奖,成为了一位具有影响力的青年舞蹈艺术家。从去年开始,他逐渐尝试了一些舞台之外的事。每次在剧场舞毕,他都尽量留一段时间拿起话筒跟观众聊聊,又或是参加舞蹈综艺,在不同的平台用不同的身份与观众交流。“离开剧场舞台,是想做些事情让更多人走进剧场去看舞蹈。”这是黎星做出转变的初衷。而这一转变,也为他与“长安”的缘分埋下了伏笔。

2020年末,黎星收到了王者荣耀项目组的邀约,在游戏新的“长安赛年”中为游戏角色公孙离编创一支舞蹈。这是黎星第二次为王者荣耀编舞,与以往为王者荣耀创作的中国舞《五虎上将》不同,这一次黎星面对的是一个完全原创的虚拟化的人物。

角色虽是虚拟,但黎星依然在公孙离身上看到了真实可感的精神特质。她表面明眸皓齿、甜美可爱,但在游戏战斗中又是个能打出高爆发伤害的“狠角色”。在王者荣耀的故事设定中,她原本是一名在教坊习舞的孤儿,后跟随明世隐,与尧天的一众同伴们结成“家人”,逐渐成长为长乐坊著名的少女舞姬。师父失踪之后,她率先振作起来,重新团结起尧天的伙伴们。上元之夜,她与玩家一起努力筹备一场惊鸿舞,只为守护长安换得一个线索。

刚柔并济的多面性格,不断变化的人物心路,让这个中国传统文化中刀剑客美人的形象丰富立体了起来。公孙离的美中有柔,更有韧劲与侠气。黎星最终选择以中国古典舞作为这次舞蹈的基底,参考汉唐乐舞中剑器舞、踏歌、水袖舞等元素,将深厚的盛唐烙印注入现代舞的表现形式中。

黎星以公孙离手中的那把“伞”为切入点,在其开合之间容纳迥异的精神气场。打开伞面时,公孙离展现曼妙身段翩翩起舞,展现汉唐古典舞中经典的甩、盘、绕、抖、抹等动作,并加入了唐代壁画及陶俑中出现的“手遮面”等姿态,表现“犹抱琵琶半遮面”的朦胧古典美。而收起伞面时公孙离又像是手握一把利剑,以剑器舞之姿,立显刺客般的迅疾凌厉。如杜甫诗云“昔有佳人公孙氏,一舞剑器动四方”,恍惚见唐朝公孙大娘剑器舞的昂扬英姿。这些可考证的传统文化元素,为这支舞蹈及这个人物都赋予了更加深远的力量。

“舞蹈打动人心的关键在于真实”,这是黎星一以贯之的信念。因此在动作之外,舞蹈的起承转合也都被寄予了真实的情感意义。开头,公孙离小心翼翼地模仿鸿雁,但是不敢展翅;紧接着,在杨玉环的伴奏和弈星等同伴的鼓励下,她逐渐露出自信的神采,舒展身体作鸿雁之姿。而后凌空而起,与鸿雁融为一体扶摇直上,在穿过水幕之后重新变回公孙离,完成了自我的突破。舞蹈是故事的艺术性外化,而它的背后也映射着人物成长的土壤——在极具生命力的繁华长安,人们真实、鲜活,有多面且有温度,每一个人都在盛世前进的洪流中顽强跃动,不断生长。

再细观察这支舞蹈,观众会发现这并不是单纯对古典舞的还原。黎星采用了现代舞蹈中对节奏的处理方式。在王者荣耀这个年轻人云集的游戏平台,黎星想做的是把古典舞的部分文化元素拿出来,用当代的审美来解构它。黎星表示,“这才是我们与年轻人沟通的方式。”

数字技术也让虚拟人物的舞蹈有了更具当代意义的视觉美感——机器将女舞者的动作捕捉下来后,由电脑技术进一步加工,完成腾空而起、展翅飞跃以及满地的枫叶随公孙离的动作旋转等效果。而因脱胎于真人的舞动,这支惊鸿舞又充满了人所独有的呼吸感,展现了张弛有度、人舞合一的气韵。

黎星很少玩游戏,但王者荣耀是他比较关注的一款。他关注的不是游戏作战与输赢的过程,而是每个角色都拥有不同的立体形象。黎星认为,游戏与舞蹈一样,也是一种开放且多元的艺术。

与王者荣耀合作共建长安赛年,他为这“长安”所创造的“一舞惊鸿”有声有色,有血有肉。每一处细节都可不断延伸,每一层外延都能寻见内核。

独立而完整

作为国内著名的服装设计师、北京服装学院的副教授,楚艳多年深耕于传承中国传统服饰文化。

楚艳记得自己曾在一次讲座活动中分享了一个传统文化知识,在场的各界精英雅雀无声,却唯独一个年轻的朋友举手跟她交流。她惊讶地问这位年轻人是怎么知道这些知识的,年轻人回答,玩游戏时看到了觉得很有趣就去了解了。

这次经历让楚艳关注到了游戏,也发现了游戏和服装设计的共性。“游戏是个很好的载体,就跟我们做服装设计是一样的,都是一个讲好文化故事的契机。而且它是一个年轻人愿意接受、愿意主动亲近的载体。”

共创的可能也由此开启。2021年,王者荣耀的五位明星代言人易烊千玺、杨幂、李现、吴亦凡和宋茜在长安赛年中演绎了一支全新的新年CG。片中将王者荣耀长安区域与盛唐文化进行结合,搭建了具有东方幻想感的“机关长安城”的场景。五位代言人将在“长安城”内与虚拟的游戏人物进行隔空互动。而服饰的设计,成为这场虚实碰撞的重要催化剂。

图注:明星代言人在《王者荣耀》春节贺岁片中的服饰

楚艳接到邀约后,立刻意识到这一次的设计充满挑战。

要为这些性情各异且并不完全真实的形象做精准的定位就是一个艰巨的任务。

杨幂和宋茜两位女性的人物设定,一位是百戏艺人,一位是舞娘。这样的角色跟大唐长安有直接联结,有可以参考的文化元素,但在王者世界的设定中,两个人物的性格特征又有很大的差异。

楚艳和团队搜集了大量资料,查阅各式唐代的人俑和绘画,研究他们服饰的形制。以此为据,杨幂所扮演的百戏艺人,需要游历四方,所以着装参考了简练的风格,整个造型飒爽洒脱。而宋茜所扮演的舞娘造型设计参考了唐《通典·乐志》中提及的典型舞乐着装“大袖裙襦”,更为华丽美艳。

图注:杨幂扮演的百戏艺人,服饰上有灯笼袖的设计

更难定位的是易烊千玺这位“机关师”。他来源于王者长安世界的虚拟设定,究竟一个“机关师”应该是什么样子谁都无法定论。楚艳研读了长安设定集和CG脚本,理解了角色的台词后,结合盛唐长安男子的“穿搭”,为易烊千玺的“机关师”创造了一个独特的造型。翻领的胡服和腰间系的蹀躞带都是唐朝盛行的男子服饰,而在楚艳的设想中,一个机关师应该会需要各种工具,因此他的腰间还悬挂着佩刀、各种工具包等等。

图注:易烊千玺扮演的机关师,腰间系的蹀躞带是唐朝盛行的男子服饰

而完成唐朝传统文化元素的提取和应用只是基础。楚艳还希望在王者荣耀的“长安城”加入一些更具时尚精神的未来感和玄幻感。在这一点上,楚艳感受到了自己与王者荣耀的契合之处。王者在自己的世界观构建上也秉承着“精神传承、年轻表达、细节求真”的理念,在前期与项目组沟通的时候,她发现长安赛年设定中的大背景以及游戏中场景构造和建筑设计的风格偏向于装饰主义风格。因此,楚艳在传统服饰的基础上,大胆地在服装设计中也加入了很多创新的元素。

如易烊千玺的发型是以古代男子的束发造型为基础,但是精心为他设计出的刘海,又恰如其分地突出了这位年轻演员的少年感。再如宋茜的“大袖裙襦”舞娘服装并没有采用唐代绣花的平行宽边腰带,而是采用金属铜敲的工艺做出了立体的几何纹样。这样的立体纹样虽然在唐代服饰里面不曾出现过,但它让大唐服饰文化在现代年轻人审美的眼光中焕发了新的生机。

图注:宋茜扮演的绝世舞姬身着“大袖裙襦”,腰带做成了立体的几何纹样

“知来处,明去处”,楚艳多年来秉承着这样的理念推动新中式服装的设计发展。来处,是汲取中国传统服饰的精髓;去处,是前沿的、时尚的未来主义审美。而与王者荣耀的携手,让楚艳有了一次在来去之间左右开弓的机会。

“大唐就是大唐,它是国际化的,却从不会在东西方文化交融中丧失自己”,楚艳如是说。在这座“长安城”内,王者荣耀要传承的远不止那个朝代和那座城市,而是希望以多元共创的形式,传承在盛世大唐中诞生出来的文化自信与多元开放。那种源源不断地吸纳并包容外来文化、会改变升级却不会盲从追随的大唐精神,始终保持着独立与完整。

城内城外

王者峡谷的“长安”城内盛宴正酣,而曾经的“城外人”白夜零,也经历了一次从走进它到创建它的历程。

白夜零是一位普通的王者玩家,在2020年的王者荣耀风物志共创大赛中获得了周边设计赛道的二等奖。她本人是一位设计专业的学生,在她眼里,王者荣耀算是她的启蒙老师。

她记得自己在一次考试之前参加集训,发现内容都是枯燥的技巧,是专为应付考试的套路。烦闷的她想要调节心态,于是跟朋友一起下载了王者荣耀。而当看到界面中的美术原画,解压之外的惊喜扑面而来——她第一次感觉到,原来不是所有的画都源自某种既定套路,也不是所有的画都只是为了画得像某个人或物,刻意写实,但却不美。

“原来画可以是这样华丽飘逸的。”

此后,白夜零的一路成长都与王者荣耀息息相关。

白夜零喜欢创作原画,在起初绘画还不得门道的阶段,王者荣耀中许多有文化原型的人物形象设计给了她诸多灵感。在王者荣耀中,白夜零最喜欢的英雄是诸葛亮和赵云,她创作最多的对象也是他们。而王者荣耀中诸葛亮配有军师的羽扇,赵云身着铠甲手握长枪,这些造型的设计,都让她能够更有方向性地去研究如何通过原画设计来表现一个人物的状态。

“我会想军师和战士休息的时候应该是什么样的。诸葛亮可能扇着扇子睡着了,赵云虽然一定是枪不离身,但是我觉得有时他也可以松弛些,有一个放松的状态。”

图注:白夜零在“三分之地”风物志共创大赛中的获奖作品“云亮印象”

在王者荣耀的建构下,这两个人物在白夜零的眼中更加生动了起来。她也在启发之下进行了更深入的学习和摸索,并不断挖掘自己的设计灵感。

虽然曾经历过对自己的同人作品不够自信的消极阶段,但白夜零还是逐渐发现她“并不是一个人”。围绕王者荣耀建立的同人创作圈层飞速扩张壮大,白夜零很快找到了组织。

这些同样热爱王者荣耀同人创作的朋友们有着自己的仪式感——每逢自己喜欢的游戏角色的生日,他们会自发以创作画作等方式去纪念。而到了元旦、春节这样的节日,他们还会为圈子里的粉丝作画来庆祝。这样的过程让白夜零产生了强烈的归属感,生活中内向的她也因此交到了许多能一起创作、一起玩游戏的朋友。

图注:白夜零美术作品

聚集在一起的同人创作者们彼此激活,他们从游戏中来,用独特的创意对游戏进行了崭新的诠释,而这样的创作也在不断反哺游戏的内容生态,后者也因此变得更加丰富、更加具有时代影响力。

2020年,白夜零参与了王者玩家风物志共创大赛,加入了绘画与周边设计两个赛道。此前,她一直专攻的都是绘画,而为了这次比赛,她开始完全自学一项新技能——建模。设计一套书签和手机壳,并不是把绘画作品平移上去那么简单。周边产品的设计要体现透明或是凸起的部分,这些立体效果的可视化都需要通过建模软件才能达到。而在设计完成后,她惊喜的发现,当将带有王者元素的内容呈现在实物上时,一种文化与生活的巧妙结合竟在自己手中实现了。

图注:“云亮印象”周边设计书签

白夜零万万没有想到,“白手起家”学建模的自己,最后竟然从两千五百多份参赛作品中脱颖而出,获得了风物志共创大赛周边设计赛道的二等奖。

现在,白夜零有了新目标——希望有一天自己的作品能出现在王者荣耀游戏的界面里。

图注:白夜零美术作品

同人作品是一种玩家与游戏的互动,它传递了玩家对游戏的理解。而这些崭新的、极具创造力的作品,让王者荣耀的世界有属于玩家自己的互动性。它们让“城内”的人有机会对游戏产生一层理解,也让“城外”的人多了一层走进城内、加入共创的可能。

这一群如白夜零一样的同人作者像是一条条从峡谷之外流进的小溪,它们由外至内,打破了城内与城外的界限,不断扩充王者世界的容量。以微知著,便可见盛世城池的斑斓底色。

百川到海

这个在王者荣耀中共创而生的“长安城”,融合着多元艺术,容纳了创作者和使用者共同的热情。百川到海,来自不同领域、不同阶层的文化汇聚到了“长安城”,在这里进行碰撞与交流,最终实现交融,共同创造了一种全新的数字文化表现形式。

但文化的传承与发展,绝不是只简单地推陈出新,而是要做到整旧出新、新中有旧,旧并不代表陈旧,而是指那些在传承中最能代表传统文化精髓、历久弥新的文化标识。正是基于此,王者荣耀的“长安城”同时还在文明的长河中,拾取了众多真实的大唐文化元素。

盛唐时期的长安曾有“宵禁”制度,只有在上元节期间才会取消宵禁。据史料记载,唐睿宗和唐玄宗都曾在上元节外出巡游。而在长安赛年的剧情设定中,上元节长安连续三夜取消宵禁,女帝携皇室举行盛大的皇家巡游,与民同乐。让玩家有机会在2021年开始之际,体验一个全新构思、彻夜狂欢的长安城。

图注:《王者荣耀》游戏中的长乐坊、曲池坊

而中国历史中隋唐时期特有的坊市制度在游戏里也有了年轻化的体现。唐朝时期,住宅区称为坊,交易区称为市,坊和市严格分开,长安也成为了有法可依的城市商业空间,王者荣耀长安赛年中的长乐坊、郢酒坊和曲池坊分别是盛唐歌舞文化、酒文化和诗词文化的缩影。

通过在剧情中融入与之匹配的故事内容和英雄角色,及北京大学历史学系史睿老师以长安IP共创学者的身份对细节进行的考究工作,盛唐长安的繁荣景象最终得以更直观、更生动地呈现在年轻人面前。

从更加深远的角度去思考,这场“百川到海”的汇聚,远不止于此。

在游戏这样的数字产品世界中,英雄们虽然出身各异,来处不同,但他们都拥有着人类共通的思想与情感,可与人结伴,共同成长,守护家园,这正是多元生命与情感的汇聚。在现实生活中,每个人也许来自天南海北,性情各异,无论是相隔多远或是多久没有联系的朋友甚至是陌生人,都可以用数字化的形式,来一次相得甚欢的“团聚”。

人类本能向往的亲情、友情和爱情可以跨越国界与文化,这些人类共同的情感没有时间与空间的区分,不去区分地域与种族,抛却各种标签,数字文化产品的这场“江河入海、百川汇聚”,不止是不同文化与艺术的共建融合,亦是不同的玩家个体在数字文化的第二世界中产生的精神共鸣。

在王者荣耀“长安城”的曲池坊内,一位逍遥才子从面前的流水中拾起游戏人物李白从上游传来的酒杯,大笔一挥:“一剑诗痕英才出,一曲长歌盛世来。”

盛唐文化的画卷在王者峡谷中徐徐铺开,更多人有机会加入这场共建背后的文化感知与思考。而原本藏于书卷中的灿烂传统文化,也在与数字文化碰撞交融后产生的创新理解与传承中与年轻一代更近了一步,更被赋予了互联网时代下传播与升级的全新动力。

当传统文化不再曲高和寡,而是成为年轻人触手可及且愿意追逐的时尚,其间蕴含的是深厚的文化自信。推动传统文化发展与提升文化自信的方向,正是助力文化的演变升级,让其与时代潮流共进,生生不息。

百川终到海。水到渠成的峡谷灯火通明,古与今、虚与实、游戏与玩家相互碰撞,盛唐的生命力将绵延不绝,镌刻在每个人的民族热血里。

好诗听毕,李白腰间的酒壶雀跃而起、银光四射。他大步归去,留下一声——“将进酒,杯莫停!”

4、王者荣耀王者世界观官方介绍

王者荣耀修炼之地最新版

v3.71.1.8

类型：角色扮演

大小：1945.6MB

评分：9.4

平台：

标签：3D战斗腾讯游戏男生精选

《王者荣耀》王者世界观是围绕玩家的梦想来设定的，只要有一个玩家喜欢，就会为这个玩家存在下去，永远不离不弃。

一位玩家告诉笔者，“我的从小做的帝王梦在《文明5》里彻底碎了，在拉美西斯二世被成吉思汗打败的那一天，我看到我的国家变成一座死城，我的人民横尸遍野，心里竟然有点儿悲凉。”

和这位“埃及先驱”相似，我们都曾在游戏里感受过另一个世界和另一些人的悲喜，如旺达误杀守护巨像放出恶魔时的懊悔，或是林克拔出大师之剑时的热血和慌张。这些难忘的记忆都来自一个游戏的世界观对于一个玩家的感召。

那么，这种次元之间的感召可以在更休闲、节奏更快的手游产品中发生吗?可以，但是需要一个更加困难的过程，和许多新的途径。在这方面，《王者荣耀》的做法是，将李白、荆轲和廉颇放进同一个战场，并让他们拥有历史之外的，发生在王者世界里的故事。

在商业之外，设计一个完整的世界观，是一群负责游戏策划的玩家，和一群负责玩儿的玩家的共同愿望。为此，DoNews采访了《王者荣耀》剧情策划团队。以下为采访内容：

女荆轲的设计，要参考历史，也要为塑造游戏世界观服务

Q：你的游戏龄有多长时间?王者荣耀之外，最喜欢的游戏是什么?

A：大概二十年左右。喜欢的游戏很多，《轩辕剑》、《恶魔之魂》、《女神异闻录》、《合金装备》等等。

Q：从事游戏策划的工作，你个人的追求和目标是什么?

A：构建开放的世界，让每个英雄都能拍个电影

Q：当初为什么会想到，把荆轲这个名字设定在女性角色身上?

A：我想举另外一个英雄来说明，就是鲁班七号。为什么不是鲁班，是鲁班七号?因为鲁班大师制造过许多机关人，七号只是其中一个，大家操纵的这个小机关人英雄不是鲁班大师本人，所以它的头衔叫“机关造物”。那么，以后王者的世界里以后会有六号或者八号登场吗?有可能。它们会以英雄或者非英雄，在游戏里或者游戏外的衍生故事里登场吗?有可能。鲁班七号是我们塑造的一个角色，也是埋下的伏笔。

延展来说，我们的世界是完整的体系。目前英雄故事展现的仅仅是这个体系里的片段而已。这些片段中潜藏着许多线索，会在未来连贯成一幅更完整的图像。

当我们需要塑造一个英雄的形象时，我们会考虑的不仅仅是他/她个体的性别和身份，还有她在王者世界这个世界观体系中的位置，她所处的势力，人物和人物之间的关系等等。基于这些原因让我们选择设定一个女性的“荆轲”家族成员作为故事主角：

1)“荆轲“是家族的设定。刺客家族并非心血来潮的想法，它暗示了王者世界中另外的一股势力。

2)家族之下，仅存的两人之间的关系。最终决定”兄妹“这个关系，是参考了同样身为战国著名刺客的聂政和姐姐聂萦的故事。

3)整体故事的走向。前面问题我们提到，“刺杀”不是这个角色人生故事的结束，而是开始，这是一开始就设定好了的反转。我们考虑过一些其他女刺客的备选，比如聂萦，以及唐代的聂隐娘，但是如果把某个大事件作为人生的反转节点，始终还是刺秦这个事件在知名度和震慑感上更胜一筹，并且能够很好的与游戏内其他英雄的故事和冲突结合在一起。

合理，是王者世界变得丰富和生动的前提

Q：为什么要去设计一个能够说得通的设定，来把荆轲是女性的设定合理化?

A：让设定“说得通”这件事，不是只针对荆轲这个英雄个体，而是《王者荣耀》世界观体系设定的原则和目标。我们不是针对单个的英雄来设计故事，而是基于王者这个世界整体。

我们做了一些看起来不太讨好的事。比如有朋友问我，为什么不设定为某位神明召唤了所有的英雄来到这个世界，用这样常见的一句话套路来说明，非要去描述跨越了五个时代的甚至带点科幻色彩的世界起源?

世界观和美术同学经常会坐在一起，讨论关于王者世界的各种设定。我们会讨论很多问题：王者峡谷的地形如何?它的气候是怎样的?它应该生长哪些树种?野怪是如何出现在这里的?它是如何形成的?将基地建造成这种风格的人是谁?他们的来历又如何，他们为什么要做这种事?他们经历了怎样的人生和故事?这些问题一个接一个，从王者峡谷衍生到世界，最终蔓延到世界的来历。随着我们对这些问题的回答，美术用图像，世界观策划用文字的形式，把王者大陆的风貌一一呈现出来。

回到荆轲这个问题，为什么要把设定合理化。对每个王者世界的创作者来说，这是理所当然的事情。对这个世界，对这个世界里所有的英雄，都是如此。如果我们过去某些设计没有做到合理化，后续也会朝着这个目标去努力迭代和优化。因为我们想要创作的是一个生动、合理、丰富而有趣的世界，不断去书写着属于这个世界本身的史诗和传奇。

“荆轲”是一个代号，是王者世界大故事的引子